homony

特技靜態畫。一個不太friend的一天，卻有一個perfect的下午。

主題是我。

我是誰？

我是數學老師。

就停了。繼續麻～

我是王米雅，我是塵楓，我是藍色月光。

我是美食家，我是籃球、羽球、游泳、慢跑愛好者，

我是跆拳道黃帶，空手道黑帶，

我是我媽的兒子，我爸的女兒，

我是愛看書的人，我是讀書人。

我是

我也是金剛飛拳下壯烈的犧牲者。

而有一天我要是武術家、諮商師、美食評論家、還有科學家。

人生麻，何必絕對是個數學老師，兼兼差當個演員，

加點藝術與創意，2可以大於5，也可以小於0不是？

只有兩個字能形容：「感動」。

從一個「深櫃」的凡人，他走出來了。故事敘述美國第一位勇於出櫃的同志議員。

他是個凡人，卻用自己的生命、熱力、愛、為自由平等而戰。片中在美國其他洲的

反同人士，正偏執的想撤銷保護同志權力的的法律，位於舊金山卡斯楚街的同志站

出來了，憤慨卻秩序的進行街頭抗爭，「Gay rights now!Gay rights now!」我哭了。

「We have got to get them hope!」

有太多的事情可做了。也許在台灣，一個還算同志友善的環境，而且同志也不是那

麼大辣辣的會在街頭擁吻，我們的感受不如美國強烈，但也許就是這樣，我們的價

值觀不如美國的那樣清晰、明確，我們的教育與同志自身急迫的認同感也進步緩慢

。所以即使我們並沒有受到迫害，我們還是會選擇到加拿大、丹麥結婚。

「我們結婚吧～Dear，在台灣」。Who dare.?!

我喜歡這張海報！

這是一部溫馨感人片，真人真事改編，講述一個原本可能流浪街

頭，莫名其妙會被槍殺的少年，很幸運的成為一個美式足球的明

日之星。男主角大麥可是個靈活的胖子，而珊卓(蓮安)飾演一位

精明不善表達情感，卻很有愛心的媽咪。一個寒冷的夜晚，蓮安

把無家可歸的大麥可撿回家。給他吃，給他住，給他衣服，給他

愛。還幫他辦了駕照、教他打球、甚至替他請家教幫他提高成績

來爭取運動員獎學金。無私的母愛，感動了可能走向黑暗的靈魂

，親情的接納，讓大麥可的臉上開始流露笑靨。

最喜歡裡面麥可和弟弟開車出遊時的氣氛，兩個人一起唱著Bust

a move，you want it, you've got it~you want it baby,

you've got it~~充分展現了兄弟說不出的情深與契合。

The Blind Side指的是麥克在球隊裡的任務，就是在幫助四分衛擋

住來自死角(Blind Side)的阻攔，而電影裡藉由麥可對親人由衷的

「保護本能」，來啟發他在足球隊中保護隊友的潛力，劇中蓮安

就是這嚜幫助麥可開竅，讓他成為很厲害的足球員哩。

好看度三顆星，還不錯看的片。不過細膩度與內容感覺還是不及

「街頭日記」xd....珊卓加油啦!!!!

說實在的，這部片比較吸引我的反倒是李宇春。他在裡面飾演方紅，將軍的女兒。在片中他的場景並不多，不過都很搶眼XD

第一幕出現在一個熱血的場景，正當大家誓師起義，方紅的出現澆了大夥兒一桶涼水XD 大致上就是出來表達：逃命逃了大半輩子，現在好不容易安定了些，還起義個屁.....@@

第二幕在胡軍要來暗殺陳少白的場景，方紅被父親打暈了藏起來，才逃過一劫(好險~~)

第三幕方紅出現在李玉堂家，因為他餓了，來投靠李玉堂。

第四幕是在孫文到香港前夕，他正在帥氣的修理他的武器，對於旁邊其他戰友對革命的熱情，他是漠然的。失去了父親，他只想帶著爹回家。(當然是屍體...)

跳過中間的武打，方紅最後一幕是和炸藥躺在一起的，用他的生命，保護了民主的生命。(好偉大阿，雖然他是大陸人............)

十月圍城的主題曲「粉末」很有耳光的找了李宇春，好久沒聽到只要聽不用看歌詞，就聽的懂得歌了。

本文引用自onlychris - [好雷]十月圍城－只要為你活過，我就不是粉末

孫文平安地離開了香港，十月圍城任務 成功。但是沒有人笑得出來(給予本片負雷者的冷笑不在此列)。付出了重大代價取得的勝利，謂之為「皮洛斯勝利」(Pyrrhic Victories)，十月圍城講的就是這樣的故事。

孫文名言，「欲求文明之幸福，必經文明之痛苦，而這 痛苦，就叫做革命。」革命，意在破舊立新，意味著無數犧牲；在革命的洪流中，率先被淹沒的，往往都是小人物。他們通常對革命沒有概念，對自 己投入其中所承受的風險也一知半解，每個人都有他加入的動機，許多時候甚至只是一時衝動。

十月圍城的主角是義士們，沒有 刻板的英雄形象，也壓根不想當什麼英雄，許多的他們甚至不知道自己在幹嘛，但他們的表現卻不折不扣地就是個英雄。義士中，真正有信仰的人，只有陳少白和李 重光，後者或許夢幻的成分更多。有人或許會將李玉堂也歸類其中，但事實上李玉堂雖認同革命，但若非誤會摯友陳少白犧牲，他也不會挺身而出。

通常電影中真正的英雄都是小人物，他 們出身平凡甚至寒微，在展現出強大的勇氣之前，要不是活在陰影裡要不就是內心存在著一個填補不了的傷口，當“使命”出現，他們從逃避到接受，從軟弱變堅強，為的絕不會是揚名立萬、功成名就、或 者是什麼國仇家恨之類的理由，驅策他們挺身而出的，往往都是因為小情小愛的小我感情。

義士們之所以成為義士，動機如果是認同革命的真諦與價值，那麼十月圍城就徹底悲劇 了。就像主題曲唱的，「什麼時代，什麼大愛，我弄不 明白」，所以方紅在失去了父親之後說：“我爹做什麼，我就做什麼”，阿四又哪裡懂得少爺夢想中的所謂的“中國的明天”，他只知道少爺不能死。

或許就是這些角色犧牲得太無辜，所以編劇勢必需要為這皮洛斯勝利的慘痛代價賦予 其正當性。我們都知道，讓人難忘的電影非必然都是Happy Ending，但結局卻絕對必須符合「正義」原則。所以李玉堂掉頭至大友記為阿四提親、誓 言把阿純當自己女兒的“過度”承諾是必要的；所以李玉堂和劉郁白飲酒時的“值不值”的對話是必要的；所 以最後孫文眼眶裡滿盈的淚水是必要的。

十月圍城劇本的中心思想是正確 的，但可惜的手法還有待提高，一是想表達的很多很滿但卻未能充分傳達給觀眾，二是觀眾領略了但卻覺得表現手法不夠精緻。

人物眾多不該是理由。在有限的 場景及對話中，要交代角色的背景、動機，甚至呈現出角色的飽滿度，確實是有點難度，但在我們看過了許多群星雲集的港片之後，我比較詫異的是十月圍城居然教 人失望了。我是衝李宇春去看的片子，以下就舉她的幾幕戲為例。

一是方紅首次出場時和方天的對話。基本上，方紅出場的時機、對白、甚至是角度都 很奇怪。先前班眾誓言三天後要把命都給拼了的熱血場景，突然就跳到了交代顛沛身世的父女矛盾，編劇交給方紅的台詞，突兀地讓觀眾的情緒很難應對。二是方紅 上李玉堂家討錢要飯然後懵懵懂懂地成了義士。“我餓了”確實是個刻意安排的笑點，但攝影若能夠更聚焦在方紅分神游移的視線或有更和諧的舞台布置，這三個字 就不會這樣突然了。

老實說，片中此類過橋(Bridge)不順的違和感，確實不算少，輕則讓人抽離劇情，重則情緒錯置，更可怕的是讓人忍不住到電影版賞它個負雷。

在我看的那場，影片中一些刻意安插的 逗趣環節，雖略嫌矯情，但都成功地逗笑了觀眾。不過很微妙地，在一些顯然無甚可笑的橋段裡，觀眾也笑了…個人印象比較深刻的有二段，一是李玉堂要阿四掉頭 回大友記；二是李重光在孫母家因害怕而發抖。一該是催淚，二該是揪心，不過我們的觀眾們卻哄堂笑了。如果說「觀眾沒有錯」的前提是成立的(此指認真投入的觀 眾)，那麼 是表達手法的哪裡出了問題呢？

至於演員的部分，基本上我都給 予正面的評價，但特別想提的是當中二個年輕的角色－李重光和方紅，一個十七一個十六，雖到可嫁娶的年紀了，但基本上都還是小孩子。

陳可辛提到過，原本李重光的角 色找過一個由戲曲界轉戰影壇的實力新人，但後來還是落到了王柏傑頭上；方紅的角色則是面試過一千多個人，意外地在洽談演唱主題曲時無心插柳地決定找李宇 春。論演技，他們絕對不會是最好，尤其李宇春根本沒拍過電影；論外型，造型服裝上身，中國一票科班出身的新人肯定更上鏡。他們二人之所以讓角色有生命力的 原因，就是「純」。

王柏傑“天真無邪”的臉龐和笑容，對照出革命本質上的殘酷，他浪漫至死的執著、恐懼仍不退縮的勇氣，讓死亡的威脅顯得無比沉重，也讓那註定好的 結局更讓人覺得抑鬱。

李宇春乾淨的眼神和皮膚，固然對出演一個低齡角色有說服力，但更重要的是她那種“和世界保持距離”的眼神。方紅對革命是漠然的，在義士團體中也是格 格不入的，她只是一個還沒來得及和父親和解、說著「我哪也不去，明天我就帶我爹回家」結果人生最後一句話卻是「爹，女兒不孝…」的孩子，她的死更加放大出 革命的無情與血腥。

理智分析，十月圍城確實瑕疵不 少，純粹想看武打片的人，或許會有些失落，但本質上，它徹頭徹尾就是一部熱血片，或許煽情了點，但還是蠻管用的，故還是推。

我知道很不雅, 但還是要這麼做

只有這麼做才能洩我心頭之恨